La redondez de una poesía completa expresa mejor este entusiasmo de ver toda una vida poética de cuarenta años recogida en un volumen de setecientas veintiséis páginas. Como dice Gonzalo Hidalgo Bayal en su espléndido epílogo, «esta poesía reunida ofrece una idea bastante clara y bastante amplia de cómo ha sido y cómo es la vida de quien la ha escrito, de cuáles son sus hábitos y sus costumbres, cuáles sus inclinaciones y sus intereses, cuáles, en fin, su concepción de la existencia, sus preocupaciones y su pensamiento» (pág. 695); y por esto mismo nos pone delante a ciertos lectores un escenario que hemos conocido desde su comienzo hasta el momento presente.

Desde el 2 de mayo de 2005 he venido publicando en mi blog numerosas reseñas de libros. De poesía, sobre todo. Unas veces destinadas a él exprofeso y otras procedentes de distintos periódicos, suplementos y revistas, ya fueran digitales o de papel, donde colaboro. De esa ingente producción rescato ahora las dedicadas a obras de poetas extremeños. Todas. La amplia muestra, quiero explicar lo cuanto antes, no es, ni por asomo, una lista canónica ni tiene vocación preceptiva. Lo único que las define es el hecho, doblemente azaroso, de haber sido publicadas(no sólo concebidas, lo que suele pasar me siempre que leo un libro) y que sus autores sean extremeños de nacimiento o estén vinculados a Extremadura, como Andrés Trapiello o Carlos Medrano.
Con esta declaración de intenciones escrita en el umbral de su nuevo libro, Álvaro Valverde nos invita a adentrarnos, a través de su mirada personal, al panorama poético extremeño contemporáneo.
Lecturas a Poniente. Poesía en Extremadura(2005-2024) se convertirá sin duda en una obra fundamental para aquellos interesados en la poesía de poetas extremeños o vinculados a la región, y una lectura enriquecedora para cualquier amante de la literatura. A lo largo de sus páginas, Álvaro Valverde logra transmitirnos su pasión por la poesía lo que unido a su profundo conocimiento del tema hacen de este libro una experiencia de lectura amena y apasionante.

La poesía de Álvaro Valverde ha reflexionado largamente sobre el concepto de espacio, según la idea de composición de lugar que utilizó Valente para explicar el carácter meditativo de la obra de Cernuda, capaz de «aunar sentimiento y pensamiento» y suscitar «una reflexión encaminada a dar sentido a la experiencia». Así lo entiende José Muñoz Millanes, que reúne poemas situados en lugares concretos, ya sea un jardín cerrado de Plasencia, un interior cualquiera o la ciudad exótica de Tánger. Al fondo, «el locus amoenus, ese arquetipo de una naturaleza paradisíaca» que, no obstante, se encarna en el aquí y ahora.

Lo mismo que una imagen recuerda a alguna análoga y una sombra a la fresca humedad de otra estancia y un olor a una escena cercana por remota y esta ciudad a aquella habitable y distante, así, cuando la tarde se hace eterna y es julio todo expresa una múltiple, inasible presencia, y el agua es más que el filtro de lo que fluye y pasa y la luz más que el velo que ilumina las cosas y el viento más que el nombre de una oscura noticia.